“傾聽”，來源于四個作者作品理念的共通點?；有詾橹?、反映社會中人與人關(guān)系的《尋找》，用石頭的紋理打磨出枕頭般的視覺觸感《趴》、《表情》，用廢棄的塑料制品還原最本真的事物形態(tài)《吹不散的云》，還是現(xiàn)實與虛幻相結(jié)合的《空像系列》，都是對傾聽的一種傳達。除此之外，不同作者作品的相互融合也是這次展覽的一大亮點。不是單獨的陳列，而是變?yōu)榱苏w。雕鑿過后的石頭和搭建組合的鋁合金，坐著，用仰視的角度，去欣賞原本俯看的展覽作品，你會有一種全新的體驗。

        陸佳宜是第一次參加大陸的雕塑展，在與其他藝術(shù)家不斷交流的過程中，她也迸發(fā)了很多新的思路，對陸佳宜來說，她覺得“這是一次很棒的交流”。

       “很感動”，這是臺灣臺南藝術(shù)大學造型研究所所長屠國威教授在看完展覽后最大的感受。能夠舉辦這樣兩岸合作的雕塑展，實屬不易。屠教授總結(jié)這一路來，“時時關(guān)心”；看到成果，“處處開心”。

        作為這次展覽的學術(shù)指導，來自中國美術(shù)學院的龍翔老師認為，“傾聽”是年輕人對自己想法的表達，更是一次兩岸的理解、交流。兩岸的文化，同根、同源，通過藝術(shù)走在了一起。 因為文化背景、理念的不同，龍翔老師認為大陸的學生有一種文化責任感，對過去、現(xiàn)在對接的使命感。相對的，臺灣學生思想更活躍，能從個人感受切入到人與人、人與社會的關(guān)系中去。但不論怎樣，只要真誠，就一定能做出好的作品。(完)